安娜的迷宫

影片聚焦在安娜的童年、青春以及成年时期的不同阶段，三个重要的人生时刻，都充满了欲望，同时也诠释了她的一生。

《安娜的迷宫》下载观后评论：

封面上的“18禁”属于骗人，全片只露了一霎胸。这对导演组合的特征鲜明：黄绿晕光、高对比度画面、五官和皮肤的大特写、复古的配乐，不连贯的节奏，靠画面的罗列制造类似梦境的体验。第一段是女儿的童年梦魇，老人的尸体，做爱的父母，笼统破碎的方式呈现；第二段是紧绷的母女、被压抑的性萌动；最后是虚实漫漶的女主刺杀男人的场景，镜头逼近刀锋切割面孔，有新极端主义的尺度。故事谈不上，是截取了B级片的烂大街桥段，倒也不妨碍理解，一些单场处理的极度拖沓，第二段母女步行的戏也能抻五分钟，你想从中找什么宗教、现实的对应也是白搭，编导的目的还是侧重美学尝试，能从里面看到些新极端主义、冈扎乐兹或是《刺透》的趣味，但这俩人的问题是，盯着器官的大特写除非像第三段的刀割画面才有力度，不然一般只会让人感觉成本低且演员无演技，应慎用

39天拍就，讲述的是一个女人的三个时期：女童、少女、剩女；当然，如果加上片尾可能暗示的死亡，那就是四个时期。全篇几无台词，利用声效音效营造出某种时而恐怖时而色情的氛围；画面构成与剪辑几乎是Showoff，反而让人有种强烈的学生作业感；对眼睛的特写语言的频繁程度则是另一种对视觉偏重的反映。

纯视觉的实验电影，导演要么太有想法，要么希望纯视觉间接作为噱头。如果从中没看个所以然来则是实验过度，这样的形式适合短片，长片没多少人能接受。当然，硬要玄乎的说，这剪辑看起来还是充满了意识流。实验电影应当如大卫林奇的《橡皮头》那般极致前卫，充分调用感官和意识具象化，牛逼到无fuck说

实验电影这种类别是用来干嘛的我不知道，如果是做镜头运用或剪辑的练习我是没意见，反正小圈子里自得其乐，做好技术流的技术探索，也能为大众的审美眼界拓出一条宽路。以前我觉得新浪潮的几个导演作品是老派无趣的，这部电影是无趣到了头。说是柯达胶卷的广告片我还好受点，反情节，反对白，太淘气了。

近半年看过逼格最高的片子。实验性影像，意象拼贴。好理解点的说，可能不是太恰当，但我想到了泰伦斯·马利克。特写，慢镜，动静结合，明暗交错，喃喃梦呓般几乎没有关联性的对话。三段式讲述中都有强烈的性暗示，而贯穿男性角色对其不同程度的施压和威迫。恩，我看出的门道也就这么回事儿了....

惊悚艺术片。如果要我为这部电影分门别类的话。惊悚题材和艺术形式的结合。艺术片不在乎剧情，通常压根没有剧情，她们旨在利用电影元素制造主流电影所不能及的“奇特氛围”。这种氛围能激发你所有的感官。你无需刻意去感受，不用费脑地理解，她已经潜移默化地调动并激活你所有的细胞。甚觉过瘾！

第一段大意应该是说女主小时候受过一些惊吓（有可能是关于女管家的）什么的。第二段是讲女主（这一时期的女主长得好像凤姐）青春期被禁锢的欲望。第三段是集中点表现了女主关于童年阴影、欲望和精神分裂的故事。以上纯属个人看法。最爱把挤地铁剪成做爱、把叫出租车剪成勾引这几段

《安娜的迷宮》編導一定是《安達魯狗》的粉絲，全劇充滿了那麼多眼部的特寫不提，其他的就是純視覺系和素材倉庫。當然在現在拍一部純實驗性的長篇電影也需要巨大的勇氣，那麼對於電影的評價則完全要看觀眾的位置，是買票入場的還是正在尋找合成素材的。

导演个人风格化极其强烈的试验性电影，没有情节没有对话，只有无休止的特写构成的影像，像是抽去了逻辑游戏和思想性又加入了大量情色暗示的david lynch电影的模仿；其中那五分钟用刀片杀人的特写很有艺术性，将暴力和恐怖发挥到了极致

8.0强调感官的镜头构图与剪辑方式以及心理状态的具象化，让它有了些许大卫林奇的感觉，HélèneCattet与BrunoForzani联合执导的这部电影以及他们的新作《你躯体之泪的诡异颜色》都具有带实验色彩的另类气质，值得关注。

編導一定是《安達魯狗》的粉絲，全劇充滿了那麼多眼部的特寫不提，其他的就是純視覺系和素材倉庫。當然在現在拍一部純實驗性的長篇電影也需要巨大的勇氣，那麼對於電影的評價則完全要看觀眾的位置，是買票入場的還是正在尋找合成素材的。

安娜欲望的一生，也是每个女人的一生：窥见父母交合、床底恐惧、无脸女人的潜伏与追逐、青春期卖弄身体、勾引年下、色诱流氓少年、反抗母亲、YY计程车司机和搬运工、浴室DIY、自残SM……真是丰富多彩！就是搞得太玄乎，晃你妹！

本片夸张的色彩，做作的镜头，尤其是无脑的微镜头和重复画面，对话基本没有。最终想表现的一个女性一生的欲望？恐惧？和好奇心？差评，自恋的渴望欲和神经的恐惧感的煎熬？不過有時的色彩挺CULT的。整體聽壓抑的氣氛。